Luis Cernuda
Vida. Cernuda
fuč alumno de Pedro Salinas: tuvo al oportunidad de leer y profundizar
el conocimiento de los cląsicos espanoles y entrņ en contacto con la poesģa
simbolista francesa. Se traslņ en Francia y, partidario de la
Rčpublica, tuvo que exiliarse a Inglaterra, donde trabajo como profesor de
espanol. Se fue a Estados
Unidos y en Mexico
Obra. La
realidad y el deseo es el tģtulo bajo el que recoge todas sus composiciones
počticas anteriores y posteriores. En el conflicto entre realidad y deseo se
condensa el motivo bąsico que recorra toda la trayectoria počtica de Cernuda:
por un lado el aspira a realizarse en el mundo a trąves el amor y el intento
de poseer la belleza; por otro la imposibilidad de concretar el deseo,
frustrado por los limites de lo real, por la fugacidad del tiempo.
Es similar a Antonio Machado pero hay
diferencia en los tģtulos.
Estą compuesto
por 11 libros dividido en escritos antes de la Guerra y aquellos despučs.
Inicios. Sus obras contienen los motivos
principales de toda su poesģa: el aire, la luz, las ombras, las nubes, los
suenos, el deseo, el recuerdo y el amor.
Sigue con los modelos de las formas cląsicas.
Surrealismo. Cernuda encuentra en este movimiento la libertad expresiva que necesitaba para
liberar sus personales opresiones. El tema general es la ausencia del amor, critica hacia un mundo que
lo rechaza.
En Los
placers prohibidos se observan cambios formales como el uso de versos
mąs largos y de imagenes audaces; ademąs declara sus tendencias amorosas, eroticas
y contemplativas, que llegan hasta
el desengano.
Madurez lirica. Estą caracterizada por su lirismo y por ser emocionalmente romantico,
con un tono mąs clasico y sereno, aqunque ałn se percibe la huella del
Surrealismo. El amor no se reduce a un ser aislado y concreto.
Se observan el influjo de la lģrica inglesa
y de todo lo cląsico. Se adivina la nostalgia
por el exilio que no era solo geografico sino tambičn espiritual.
Despues
de la guerra. Medita sobre el destino y la
existencia humana y sobre la muerte.
Utiliza la segunda persona desarrollando su tendencia al monņlogo interior y
reflexiona sobre la labor del poeta valorando su entrega.
Era un poeta desconocido, criticado con
injusticia y dureza, exiliado y falto de fuerzas. La poesia lo libera y le da fuerza.
Significaciņn. La obra evolucionņ desde la poesģa pura, seguida de una etapa
surrealista, hasta un neorromanticismo
de lenguaje sencillo y esencial, que esconde una profunda elaboraciņn.
Los temas se fundamentan en su
posiciņn como entidad individual con respecto al mundo.
La
fuerza impulsora es el deseo que conlleva al
sufrimiento pero tambičn al entusiasmo.
El amor
es el eje en torno al que giran la vida y la muerte.
La realidad
es el campo donde se puede satisfacer el deseo y ser tocado por el amor,
con resultados de amargura y desengano.
Tambičn declara su critica hacia la sociedad
hipocrita, nos ofrece reflexiones sobre el papel del poeta y su destino. Toda
su poesģa emana autenticidad.
